在绘画中，梵高认识到，所有的痛苦都是为了做铺垫，所有的不幸都是灵感的源泉，梵高可以把痛苦当做观察生活的放大镜，去捕捉那平凡而真挚的幸福。是的，梵高的模特儿是“丑陋”的，矿工、农妇、邮差等等，那些个皮肤粗糙，身形佝偻，都是在生活中苟延残喘之人，梵高将之捕捉到了画中，并没有同情与修饰，也没有虚伪的伤痛与呻吟，梵高只是一个记录者，用最深刻的笔触，最真诚的颜色将他们记录下来——这就是生活的真实一面，没有雕栏玉栋，没有宝马香车，大多数有的只是辛苦劳作了一天，在昏暗的灯光下吃着土豆的人。

由于起步较晚，梵高开始拼命拼命的冲刺，梵高不停得画不停的画。为了某一处风景，梵高可以在海边坐上一天，任凭风吹雨打;他可以在烈日下之下，晒到红斑秃顶。那群鸦乱飞的麦田，红叶斑驳的森林，星月流动的夜空……都存在在他每天早出晚归，日晒雨淋，忍饥挨饿的困顿生活中了。梵高是天才，不过不是传统意义上的绘画天才，而是一个努力的天才，他不仅仅将绘画当成一项事业，而是生命。每一幅画注入了他的生命，每画一幅画他的生命也随之缩短。吃饭、睡觉、生活都是为了延续绘生命，而生命存在的意义只是绘画，即使是爱情、友谊对于梵高而言，也就是给画添上了不一般的亮点。最后绘画完成了，身体机能虽然在运转，生命的意义结束了，梵高用一颗子弹结束自己短暂却完整的一生。

梵高是孤独而任性的，梵高不被人理解，大部分时间都在孤军奋战，可是艺术本来就需要耐得住寂寞，况且在梵高的背后还有那个无限包容梵高的弟弟迪奥。总觉得迪奥是梵高的影子，有了迪奥的支持——精神上与物质上，才成就了梵高。然而即使是弟弟，也没有理由这样不计报酬的帮助兄长，每个月150法郎，即使自己拮据的时候，也不间断，这是怎样一个负担啊。但是迪奥一点没有抱怨，没有怀疑，为什么呢?就是因为他是梵高的分身，梵高也是他的分身，梵高的创作就是他的创作!他们对于艺术都有梦想，梵高不顾一切的去追求艺术，迪奥就不顾一切为他创造条件，如果说绘画是梵高的精神支柱，梵高就是迪奥的精神支柱!所以在梵高结束了自己的生命，迪奥的精神也崩溃了，不久之后离开了人世。

迪奥之于梵高，不仅仅是兄弟，更是知己。

?渴望生活——梵高传》是美国传记小说之父在二十六岁时写的，读起来其实很像小说，不过二十六岁这个年纪，对于梵高这样的人生能有多少感想?我不喜欢一本传记，都是赤裸裸的赞美与崇拜(中国的伟人传记都是这样)，也不喜欢大段大段作者的感情白描，一旦作者把主人公当成了自己情感的容器与化身，那传记便不再对别人的纪实性的描述，而是自己的情感发泄了。很高兴《梵高传》没有让我看到这样虚假的东西。

一本好书，看了让人思考。我没有梵高的觉悟，当然也绝不会有梵高的成就，但是如果能够学到那么一点点呢，再努力一些，是不是能够离梦想近一些呢?

啊，梵高!

为学读后感500字篇2

梵高情感状态的自然单纯。情感的单纯，并非情感的单一或冷漠，而是指情感的无杂念和自然状态。梵高的爱情经历，充满坎坷，几乎一无所获，但其爱情的状态，却饱满而高洁。青春懵懂时的梵高，爱上了房东的女儿乌苏拉，却被草地出门;在迷人的乡村作画，爱上了失去丈夫的美丽表姐，情感热烈不可自抑，却换来“不、决不、决不”的绝情回答，及强烈谴责;在海牙，贫困交加的梵高，认识了叫克里斯汀的妓女，在相濡以沫中许以婚期，成为梵高第一个名义上的妻子，但妓女恶习难改，终与梵高决裂而去，并留下浪荡的坏名;在同父母居住的纽恩南，梵高第一次被女性狂热的爱慕，这是一个39岁的叫玛高特的女人，“要紧的是爱，而不是被爱”，她说，梵高第一次感受到了爱情的温情，遂决定娶她，但世俗的婚姻观及女性家族的强烈反对，玛高特以服毒自尽而定格了她的爱情;在阳光强烈的阿尔，梵高被一个叫玛雅的女人追慕而至，那是在博里那日擦肩而过的女孩子，在一棵阴凉的树下，这女孩子将自己给予了梵高，两人缠绵而激烈，梵高醒后，玛雅不见了踪影，这种类似《一个陌生女子的来信》中爱的表达方式，叫人顿感伤怀;也是在阿尔，梵高为了亲近一位叫拉舍尔的妓女，割下自己的右耳以抵偿五个法郎的代价…这就是梵高的全部爱情经历，显得简单、纯粹、随性、热切、痴癫。爱情之于梵高，已不仅是一种情感需求了，他这种自然癫狂式的爱情，就像他喜欢画的狂热的太阳，炽热地燃烧着他的激情，释放着他内在的生命力，激发着他无限的创造力。这是一个只有赤子才能有的爱情状态，因为人人不可能成为赤子，甚至厌恶赤子，因此梵高的爱情经历势必是为某些人唾弃和不齿，但这又何妨其艺术上的伟大?

梵高的艺术作品显得朴拙、粗糙，但具有伟大的生命力。梵高很早就具有对艺术的敏锐感和独特的见解，但他将绘画作为毕生唯一的追求，很大程度上是偶然的际遇。梵高的绘画起始于博里那日当神父的日子，那是一个煤矿区，村民生活极度困苦，他因为参与工人的罢工而被免除神职，在穷困潦倒中，简单描摹一些静物则带给了他些许的精神慰藉。因此他一生绘画的对象和风格，都深受那些低下层百姓简单、粗糙、原始、真实的生活方式的濡染，但这也赋予了他的画极强的生命力，有一种令人无法抑制的张力和情绪。后来梵高到了巴黎，渐从印象派画风中汲取自己的新的表现形式，从而形成了自己的特色。

梵高一生清贫如洗，经常饥寒交迫，一直处于极端贫困的生活状态。在中国文学史上，梵高让我想起曹雪芹公的一生，难道这是艺术家普遍的生活状态?这并不能简单归结为上帝的不公。伏尔泰乃一代文豪、思想巨擘，也被驱逐甚至蹲过监狱，但他一生过着贵族式的奢华生活，温柔富贵乡也并未腐蚀他的才华和思想。可见，艺术家个人与环境的互动，是产生伟大作品的前提，但关键还在于艺术家个人的感悟能力和才华，而不可只归因于模式化的环境造就了艺术家。因此梵高的个人生活环境，某种程度的确强化着他的创造力，但他个人对绘画的热爱和独特的理解力，才使得他没有放弃他之所爱，最终取得极大的艺术成就。

回归梵高真实的生活，濮存昕说他“在生活中像个智弱的残者”，难道他就真的没有过一个正常人、拥有体面生活、进入上流社会的能力吗?我认为这话说得有几分道理，我宁愿相信人的能力生来是恒定的等同的，某方面长于别人势必某些方面有所欠缺，而梵高绘画突出的才华，是否正抵消和抑制了他其它某些能力的发展!他因为失去乌苏拉而放弃了原本有机会继承他叔叔的画商事业，他因为内心正义感的驱使而被免黜了薪水丰厚的神职，后来一直靠着他弟弟每月寄给他的钱来生活，而这一寄就是整整十年，每月150法郎，已算不少，正是他弟弟提奥的资助，才使他一直“活着”!写到这儿，鼻孔酸楚，眼眶湿润，提奥是一个颇具慧眼、内心细腻温柔、情感丰富之人，他就像梵高的一个妻子，关心支持着他哥哥的绘画事业，我自己在想，这部传记的主角，应该是两个人：一个是梵高，另一个是提奥!梵高就像马克思，而提奥就像恩格斯!没有提奥，就没有梵高!

为学读后感500字篇3

相传东胜神州有一个小国，叫傲来国，千万年来，在傲来国花果山上的一块仙石，三丈六尺五寸高，感受了天真地秀，日月精华，化石崩裂，化成一个石猴，花果山的猴子们都拜他为美猴王，他当了菩提祖师的徒弟，还得到了如意金箍棒，可却大闹天宫，被如来佛压在五指山下。500年后，唐太宗李世民决定派唐僧前往西天取经，收了孙悟空、猪八戒、沙僧为徒弟，前往西天取经。

一路上，爱打抱不平的孙悟空，贪吃懒惰的猪八戒，任劳任怨的沙僧，经历种种磨难，和自然环境作斗争，跋山涉水，晓行晚宿，凭着顽强的意志，克服困难的精神，坚定的信念，最终修成正果。其中，我最喜欢孙悟空，还记得《西游记》中的“三打白骨精”吗？孙悟空拥有一双火眼金睛，那狡猾的白骨精三次各变成了农家姑娘、老婆婆、老公公，都被孙悟空打死，让我感受到了孙悟空保护唐僧的决心和勇敢的品质。最后他们师徒俩的误会冰释。师徒四人一步步向西天进发。

他们心中都有一种信念，坚定希望就在前方，终于，十万八千里的路踩在脚下，师徒四人终于克服万难取得真经，造福百姓。他们的故事让我深受感触：人要坚定自己的目标，凭借超乎想象的毅力去努力，奇迹就会发生。《西游记》真不愧是我国的四大名著之一，他不仅内容丰富，而且让我们学会了面对困难的坚定决心！

为学读后感500字篇4

年底，单位召开____年党政工作表彰大会，准备和上年一样，在会后放映一场电影，慰问到会职工代表。当下几部贺岁片正在热映，我对《非2》、《让子弹飞》、《大笑江湖》之类娱乐片兴趣不大，决定看历史题材的《赵氏孤儿》。工会与影院联系，影院表示无法将数码机器设备搬到会场。又联系电影公司，特地从省电影公司调来《赵氏孤儿》的拷贝片，用普通放映机放映。

当表彰大会闭幕后，宣布放映电影时，会场里的情形与去年惊人的相似，人们纷纷离去。近千人的会场，剩下的绝对不超过一百人。领导们囧态百出，发誓再也不看电影了。不知是什么原因，会议租借的鞍钢职工文化中心会场里特别冷，电影放映中又冻跑了一些人。坐在那里实在太冷，我站在会场后边，吸着烟踱着步，好像当年在农村青年点场院里看露天电影。好在人一冷就特别精神，感觉头脑分外清醒，对影片的印象也格外深刻。

电影《赵氏孤儿》的大意是，春秋时代，晋国将军赵朔战功卓著，父亲是相国，妻子是国君的姐姐。赵家的地位和威望显赫，受到奸臣屠岸贾的忌恨。屠岸贾利用晋景公为赵朔庆功之机，设计以弑君之罪，诛杀赵氏家族三百余人。赵朔妻子庄姬此时正巧生下儿子，她自杀前委托为其接生的医生程婴，在奉命前来诛杀庄姬母子的韩厥的帮助下，将孩子藏于药箱中救走。在全城大搜捕中，赵氏孤儿被屠岸贾抓走。程婴和妻子在赵家好友大夫公孙杵臼的帮助下，设计用自己的儿子换回赵氏孤儿，妻子、公孙杵臼被杀。程婴被屠岸贾收为门客，在屠岸贾的眼皮底下将赵氏孤儿程勃养大，并让程勃认屠岸贾为干爹习武、读书。十五年后，程勃长大成人，在知道所有真相后，杀死了屠岸贾，为赵家复仇。程婴亦被杀死。

据司马迁《史记·赵氏家》记载，春秋时期，晋国权臣赵朔家族于晋景公三年(公元前597年)遭灭族之祸，遗腹子赵武在门客公孙杵臼和程婴的保护下幸免于难，后依靠韩厥等人帮助复兴赵氏。

在我看来，史记中关于赵氏孤儿一节记述具体，故事性极强，不似史家手笔，更象是一个传奇故事。历史上，由此改编的各类古典戏剧，广为流传，几乎家喻户晓。曾被法国大文豪伏尔泰改编为话剧《中国孤儿》，流传到西方。此次，由陈凯歌、陈红夫妻将这一中国古代经典故事改编为电影，无疑是一件好事。

总体看来，电影《赵氏孤儿》是一部比较好的翻拍片。陈凯歌导演比较擅长拍摄历史题材的影片，《荆柯刺秦王》、《霸王别姬》、《梅兰芳》和《建国大业》等历史故事片，都具有一定的影响力。在当今娱乐片盛行，人们盲目追求低俗文化之时，相比《子弹飞》之类，《赵氏孤儿》给人耳目一新的感觉。

当然，影片亦有不足之处，就是人们普遍关注的，改编应如何忠实于原著的问题。《赵氏孤儿》原著中程婴是赵家的门客、家臣。原著主题格调是：忠臣良士除奸惩恶，赵氏孤儿平反昭雪。读来令人荡气回肠。而影片中的程婴却变成了政治斗争的局外人，卷入其中是逼不得已，做出重大牺牲属情非所愿，养育赵氏孤儿十五年的动机，是为了让屠岸贾生不如死。影片将具有明显古典英雄主义色彩的历史典故，改编成为反映乱世环境下，小人物悲情无奈的悲剧故事。这是在舍本求末，画蛇添足，极大的削弱了故事的艺术感染力。联想到陈凯歌拍过的一些影片，总是给人眼高手低，心高命不强的感觉，其中原因值得深思。

为学读后感500字篇5

这几天，我在读《男生日记》，这本书的作者是杨红樱。《男生日记》是在《女生日记》发表过一年以后，作者做了一个阅读调查，发现100%的女生喜欢书中的男生吴缅；吴缅并不是一个循规蹈矩的好学生，但他身上有所有女生心动的原因，那就是他的身上具有作为一个男子汉的品质：有见解，有个性，有责任心，还有他的敢作敢为。我喜欢他的`敢作敢为，还要向他学习做事有责任心。这本书主要讲的是，吴缅从一个小男生成长为男子汉的心路历程。这本书沿用了《女生日记》的日记形式，以轻松幽默的笔调，真实地记述了六年级男生吴缅小学毕业后，他的精彩难忘的暑假生活。我最喜欢的是《999颗幸运星》的那一篇日记。因为吴缅要去西藏旅游，妈妈又要去外地开会，只好把家里的小狗和小猫交给同学冉冬阳家寄养，虽然小狗和小猫在她家相处过几天，但由于冉冬阳的精心照料，小狗和小猫对她产生了感情，让吴缅更加明白对小狗和小猫要有责任心。

冉冬阳用一个暑假的时间，给吴缅折了999颗幸运星，象征着祝福“永远永远”伴随着他。他们之间的友谊真的非常深，我到毕业的时候，我也会折幸运星送给我最好的同学和老师，让祝福永远伴随着他们。读了这本书后，我收获了一个做人的道理，做任何事都要有责任心，敢作敢为。我希望我们班的同学一起来看这本《男生日记》，让他们学习吴缅的有见解，有个性，有责任心，还有敢作敢为的品质。

让我们作为男子汉一起努力吧！

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